Le podcast ajoute de la vie au spectacle vivant

Lorsque les salles de spectacle ont été contraintes de fermer, durant les longs premiers mois de la crise sanitaire, certaines ont vu dans le podcast l’opportunité de conserver un lien intime avec leurs spectateurs, comme le relate cet article du Monde en mars 2021.

🎙 Si certains de ces projets n’ont fait office que de palliatifs à l’absence d’une véritable expérience de spectacle, certaines structures sont restées convaincues de la pertinence du podcast pour proposer une nouvelle voie (une nouvelle voix) dans leur rapport au public. La scène nationale de Malakoff et le Théâtre du Rond-Point proposent ainsi de passionnantes plongées dans l’élaboration d’un spectacle, la vie d’une scène conventionnée ou des échanges vibrants avec des artistes, qui dans ce format s’émancipent du simple discours promotionnel :

🎙 Pourtant, les salles de spectacle – lieux ancestraux pour la diffusion de la voix ! – sont encore peu nombreuses à s’être saisies du podcast. Les applications imaginables sont pourtant plurielles : en promotion, en médiation, en sensibilisation… Le podcast peut s’insinuer devant comme derrière la scène, avant, pendant et après une représentation et recueillir tranches de vie, instants backstage, étapes de travail, réflexions sur la création, paroles de spectateurs… Et constituer une trace sensible, immersive et feuilletonnée d’une saison de spectacle vivant.

😉 Amis du spectacle vivant, défenseurs de l’oralité comme nous le sommes, imaginons ensemble vos nouveaux médias !